{ "version": "https:\/\/jsonfeed.org\/version\/1.1", "title": "Блоги: заметки с тегом фильмы", "_rss_description": "Автоматически собираемая лента заметок, написанных в блогах на Эгее", "_rss_language": "ru", "_itunes_email": "", "_itunes_categories_xml": "", "_itunes_image": false, "_itunes_explicit": "no", "home_page_url": "https:\/\/blogengine.me\/blogs\/tags\/filmy\/", "feed_url": "https:\/\/blogengine.me\/blogs\/tags\/filmy\/json\/", "icon": false, "authors": [ { "name": "Илья Бирман", "url": "https:\/\/blogengine.me\/blogs\/", "avatar": false } ], "items": [ { "id": "127826", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/segodnya-na-kinolente-ya-frankeshteyn-pervy-mstitel-drugaya-voyn\/", "title": "Сегодня на «Киноленте»: «Я, Франкештейн», «Первый мститель: Другая война», «Ной», «Волк с Уолл-стрит» и «Невероятная жизнь Уолтера Митти»", "content_html": "

«Я, Франкенштейн», судя по трейлеру, должен был быть очень хорош собой, но оказался таким же нелепым, как и его главный герой — сшитое из разных кусков мяса чудище. Какой чудо-мастер и на какой коленке лепил всё это «великолепие» я даже не хочу разбираться.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Война между демонами и гаргульями, в которой каким-то боком решающую роль может сыграть дебиловатый Франкенштейн — вот и вся история, которую подсунули зрителю и выдали за сюжет. К таким миксам, конечно, следовало бы уже давно привыкнуть: всякие «Другие миры» и «Обители зла» похлеще каши заваривают, но у них история, хоть и держится на соплях, не рассыпается прямо на глазах. Да и со спецэффектами всё более или менее. В «Франкенштейне» же плохо всё. Включая актёрскую игру.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Фильмы с супергероями моя слабость, поэтому всё, что выпускает студия «Marvel» я обязательно смотрю. Конечно, большая часть их картин — наивные сказки, в которых со всех сторон торчат уши комиксов, но… это разве плохо? «Первый мститель: Другая война» не шедевр и самое отвратительное, что натворили создатели — это плохо загримировали Скарлетт Йоханссон. Временами она даже мне не очень нравилась, что, безусловно, является преступлением со стороны халатных гримёров фильма. Что касается конкретно кино, то оно является логичным продолжением «Первого мстителя» 2011 года. Планета рушится, а Капитан Америка всех спасает. Причем делает это всё весьма занимательно и без участия Франкенштейна.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Без участия Франкенштейна и даже Капитана Америка обходится и главный герой фильма «Ной» Ной (извините, за тавтологию). Библейская история, переосмысленная одним из лучших режиссёров современности Дарреном Аранофски лично мне, в принципе, понравилась. Конечно, это не «Фонтан», но с визуальной точки зрения всё как всегда на высоте. Дело не в спецэффектах, а в самом художнике, которым безусловно является Аранофски. Ему удаётся показывать то, что вызывает «вау» не у глаз, а у души. Согласен, что экшн — это не про американского режиссёра. Ему больше удаются драмы (достаточно вспомнить любой из его фильмов, будь то «Реквием по мечте» или «Рестлер»), но я бы не стал топить его «Ноя». Он имеет право на жизнь. Особенно эти безумные по своей красоте сцены на фоне заката и «миграция» животных в ковчег.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Мартин Скорсезе и Леонардо ДиКаприо — творческий тандем, который не нуждается в представлении. «Авиатор», «Отступники» и «Остров проклятых» говорят сами за себя. Конечно, фильм «Волк с Уолл-стрит» немного из другого теста, но он совершенно точно может быть назван ещё одним удачным совместным творческим проектом гениального режиссёра и гениального актёра. Кино, конечно, получилось беспредельным и вся эта шумиха по его отмене в российских кинотеатрах, как ни странно, имеет разумные основания. Сейчас, когда мракобесы и псевдоморалисты повылазили со всех своих щелей, новая картина Скорсезе — это лакмусовая бумажка. Все эти бесконечные сексуальные оргии с кокаином в носу очень раздражают любителей поговорить про загнивающий запад. Но я, к счастью, не такой, поэтому хочу сказать, что фильм мне понравился. Хотя бы потому что он смешной, в нём прекрасно играют прекрасные актёры и история, рассказанная в «Волке» (разве что концовка подкачала) очень, как минимум, познавательная. Я теперь хотя бы имею представление, кто, как и зачем продаёт и покупает акции.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Невероятная жизнь Уолтера Митти» — чушь несусветная. Всю суть фильма можно легко уместить в трёхминутном видео<\/a> и донести месседж о том, что надо «жить невероятно», намного более убедительнее. В картине очень много непоследовательных моментов. Да, фишка с тем, что Уолтер Митти периодически рисует в своём воображении совсем иную реальность, в которой он герой, подкупает, но на этом, увы, далеко не уедешь. Фильм начинает рассыпаться тогда, когда нерешительный Уолтер всё-таки решается отправиться на поиски чудо-фотографа и его 25 кадра. Момент его решения создатели «предусмотрительно» вырезают, сразу бросая Митти и зрителей в гущу событий. Склейка эта настолько нелепа, что смотреть дальше уже как-то не особо хочется. Тем более, что создатели фильма склеивают его дальнейшие эпизоды ещё более нелепее. Главный герой перемещается по миру, как в попу ужаленный без всяких на то разумных оснований. Вся это неряшливость повествования, увы, убивает, в принципе, хорошую идею фильма и неплохую актёрскую игру Бена Стиллера.<\/p>\n", "date_published": "2014-05-18T13:44:00+05:00", "date_modified": "2024-05-07T12:21:29+05:00", "tags": [ "фильмы" ], "author": { "name": "Антон Ковальский", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/", "avatar": "https:\/\/reaktivist.ru\/pictures\/userpic\/userpic@2x.jpg?1680093153" }, "_date_published_rfc2822": "Sun, 18 May 2014 13:44:00 +0500", "_rss_guid_is_permalink": "false", "_rss_guid": "127826", "_rss_enclosures": [], "_e2_data": { "is_favourite": false, "links_required": null, "og_images": [] } }, { "id": "133721", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/segodnya-na-kinolente-mars-plennicy-sovetnik-pena-dney-luchshee\/", "title": "Сегодня на «Киноленте»: «Марс», «Пленницы», «Советник», «Пена дней», «Лучшее предложение» и «12 лет рабства»", "content_html": "

Восемь фильмов я посмотрел с того момента, как в очередной раз выдавил из себя «Киноленту». О двух из них кроме мата и прочих непотребностей мне сказать нечего («Тор 2: Царство тьмы» и «Я, Франкенштейн»), поэтому сразу перейдём к третьему.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Даже хороший режиссёр не может справиться с «эффектом Гоши Куценко». Вот и у Анны Меликян ничего не вышло. Сняв «Русалку», она, видимо, переоценила свои возможности и решила, что способна на всё (маловолнующий фактор, что фильм «Марс» появился на три года раньше). Умеет и могёт она, конечно, многое. Например, её удалось «создать» совершенно сюрреалистичный город Марс и влюбить всех в актрису Нану Кикнадзе, красота которой не бросается на тебя из-за угла, а подкрадывается постепенно, оглушая и вырывая сердце. Впрочем, я, наверное, чрезмерно идеализирую Кикнадзе и чересчур придираюсь к Куценко. Он, если честно, не достаточный повод, чтобы это кино пропускать мимо своих глаз.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

В «Пленницах» сыграл Хью Джекман. С одной стороны это ничего не значит (особенно для тех, кто при виде актёра начинает нервно хихикать, вставляя ножи, ножницы, вилки между пальцев), а с другой — я не припоминаю плохих фильмов, в которых его имя есть в титрах. Впрочем, мы здесь собрались не для того, чтобы обсуждать избирательный вкус Джекмана. У Дени Вилнёва (режиссёра сего творения) получилось создать весьма атмосферный триллер с элементами детектива. Или детектива с элементами триллера. Кому как нравится. Жаль только, что концовка, к которой нас долго вели извилистой дорогой, оказалось скомканной. Ещё я оказался умнее следователя, который вёл дело об исчезновение девочек. Уже на середине фильма меня начали терзать смутные сомнения, а Локи даже не почесался. Сценарист не позволил.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

С «Советником» случилась какая-то катавасия. Все кому не лень Ридли Скотта ругали за нечто совершенно невразумительное, которое он подсунул зрителям вместо фильма. Причём настолько невразумительное, что даже звёздный состав актёров (Майкл Фассбендер, Пенелопа Крус, Кэмерон Диаз, Хавьер Бардем, Брэд Питт) не спас картину от гиены огненной. Я долго не верил, что фильм говно — ёжился, ерепенился и ёрзал, но смотрел. В результате запомнил только отрезанную голову мотоциклиста, красавцев-гепардов, гоняющихся за зайцами, и Диаз на лобовом стекле. Особенно Диаз, конечно. Кто смотрел — поймёт.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Пена дней» — чудо, а не фильм. Сюрреалистичная «Амели», которую невозможно смотреть сквозь пальцы: гладя рубашку или употребляя внутрь бутерброды. Это пиршество для глаз, для сердца и совершенно точно — для души. Я не читал книгу и не собираюсь верить брюзжащим знатокам, которые утверждают, что кино в подмётке роману не годится. Если потребуется, то я даже готов вообще книгу не читать, чтобы не испортить о картине впечатление. Мишель Гондри («Вечное сияние чистого разума») — большой молодец. Он в очередной раз доказал, что умеет мастерски снимать пронзительные фильмы про настоящую любовь.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Лучшее предложение» — это настоящее кино, а не подделка. Размеренное, красивое, с нетривиальным сюжетом и отличными актёрами. Я, признаюсь, не нашёл ни одного минуса в фильме Джузеппе Торнаторе. Разве только сценаристам стоило более тщательно скрывать от нас правду, чтобы в итоге вызвать потрясение, а не самодовольный возглас «Я так и знал!». Впрочем, это всё мелочи. Гораздо важнее то, что фильм, по сути, воспевающий искусство, сам по себе произведение искусства. Картина, которую хочется рассматривать внимательно в надежде увидеть что-то новое. И увидеть.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Сначала «12 лет рабства» меня зацепил, но когда пелена прошла, я понял, что ничего особенного это кино из себя не представляет. Да, тема взята щепетильная (на ней, правда, уже столько раз паразитировали, что она перестала «возбуждать»). Да, актёрский состав подобрался шикарный. Да, всё это было ужасно: белые вели себя, как редиски по отношению к чё.. афроамериканцам. И что с того? Сколько, спрашивается, можно об этом снимать фильмов? На мой взгляд, при всей своей несерьезности, «Джанго освобожденный» Квентина Тарантино должен был поставить жирную точку. Ан нет! Исправили на запятую. Ещё и Питта в это дело приплели.<\/p>\n", "date_published": "2014-03-11T00:37:00+05:00", "date_modified": "2025-01-20T00:40:25+05:00", "tags": [ "фильмы" ], "author": { "name": "Антон Ковальский", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/", "avatar": "https:\/\/reaktivist.ru\/pictures\/userpic\/userpic@2x.jpg?1680093153" }, "_date_published_rfc2822": "Tue, 11 Mar 2014 00:37:00 +0500", "_rss_guid_is_permalink": "false", "_rss_guid": "133721", "_rss_enclosures": [], "_e2_data": { "is_favourite": false, "links_required": null, "og_images": [] } }, { "id": "133724", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/segodnya-na-kinolente-odnazhdy-v-irlandii-ulyotny-reys-lyubov-na\/", "title": "Сегодня на «Киноленте»: «Однажды в Ирландии», «Улётный рейс», «Любовь на кончиках пальцев», «Хватай и беги», «Голодные игры: И вспыхнет пламя», «Энималс», «Автостопом по галактике», «Вий», «Быстрее, чем кролики» и «Реальная любовь»", "content_html": "

Если я ничего не путаю, то Джон Майкл МакДона и Мартин МакДона — это братья. Они, во-первых, похожи, а во-вторых, у них одинаковые фамилии (кажется, я круче Шерлока). Но одно их сходство, которое меня особенно радует — они оба снимают отличные фильмы. Вот, например, сразу за короткометражкой «Шестизарядный» Мартина, я посмотрел фильм Джона «Однажды в Ирландии» с тем же самым прекрасным актёром Бренданом Глисоном.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Если не брать в расчёт смазавшую всё впечатление концовку с перестрелкой (даже в комедия мне не нравится, когда специально лезут под пули), то фильм очень хорош. Особенно в переводе Гоблина. Глисон невероятно крут (кажется, я повторяюсь), шутки отборные, сюжет нетривиален. Смотреть всем. А я пока пойду и надену что-нибудь менее удобное.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Улетный рейс» — это очень странная французская комедия (если так можно охарактеризовать сей жанр). Почему мы с Дашей досмотрели её до конца до сих пор непонятно, ведь, по сути, она не смешная, актёры ничем особенно не удивили, да и сюжет, простите, импотент. Не советую. Зря потратите время.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Хотите хорошо провести вечер и посмотреть лёгкое, но в тоже время не лишённое мозга кино? Тогда советую вам «Любовь на кончиках пальцев». Два предложения, которые я написал выше, похожи на какой-то блевотный рекламный призыв, однако фильм французского режиссёра Режиса Ройнсара — это, действительно, крайне приятная картина, которую было бы глупо пропускать. В нём хорошо всё: начиная от яркой и сочной картинки Франции 30-х годов (у меня плохо с историей, так что, может быть, и 40-х) и заканчивая актёрами (да, у Ромена Дюреса что-то с лицом, но милашка Дебора Франсуа сей факт сглаживает). Короче, давайте обойдёмся без штампов. Увлекательная история о чемпионке мира по машинописи и её любви к своему азартному начальнику затягивает. А ещё вызывает улыбку и делать пространство вокруг добрее. Разве этого недостаточно? В конце опять получилось какое-то «не тормозни — сникерсни». Прошу меня простить.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Хватай и беги» — хрень несусветная с несколькими удачными моментами, которые, увы, не сглаживают впечатление.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

От второй части «Голодных игр» я ожидал большего. Однако, несмотря на это, фильм понравился, только вот два косяка мне очень сильно не дают покоя: 1. Почему победители предыдущих игр все по парам? Выживал ведь всегда только один? (на этот пункт мне уже дали ответ, но я всё равно его оставлю из вредности). 2. Колчан у Китнисс самовосстанивливает стрелы? В остальном всё хорошо. Ждём продолжения.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Что касается фильма «Энималс», то он испанский. Не уверен, что это что-то значит, но именно их «наркомания» настойчиво мерещится при просмотре. Однако это не повод ставить на нём крест. Если не обращать внимание на голубые мотивы, фильм получился славный. Хорошие актёры (есть даже хоббит Ватсон), неплохая история, очень качественный оператор и крайней милый мишка-говорун. Есть ещё несколько убитых животных, порезанные руки и баба в мужском туалете (что она там делала?). Кстати, совсем забыл сказать. Фильм явно арт-хаусный. Выкиньте попкорн.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

В принципе, у фильма «Автостопом по галактике» были все шансы, чтобы мне понравится. Однако чрезмерная торопливость сюжета, который, не успевал подбирать за собой «хвосты», его подвела. Да, Мартин Фриман чудесен и Зои Дешанель по обыкновению прекрасна, но… Может быть, стоило воспользоваться романом Дугласа Адамса более рационально. Я не говорю сейчас, что в очередной раз кинодельцы испохабили книгу (ненавижу такой оценочный подход и стараюсь всегда его избегать). Просто такой благодатный материал можно было превратить в эпопею под названием «Звёздные войны». Или на худой конец — «Стартрек». Получилось бы, пожалуй, лучше, а так мы имеем просто хорошее и лёгкое кино без претензий на эпичность.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Вий» — это что-то с чем-то. Давно у меня не было желание выйти из кинозала, но во время просмотра нового русского блокбастера ноги сами косились в сторону выхода. С этим «творением» вообще получилась какая-то мистика. Обычно я всегда знаю, на какой фильм иду, а тут трейлер оказался настолько хорош, что у меня даже не возникло подозрения о происхождении кино. Показалось, что предприимчивые америкосы, педантично подойдя к спецэффектам, сняли этакий «Сайлент Хилл» на гоголевский лад. Напрягся я сразу, когда увидел вывеску, на которой чёрным по белому было написано, что фильм спонсируется «Фондом кино». В результате в течение двух часов пришлось смотреть на неубедительную игру актёров, такой же сюжет, горилку изо всех щелей и прочую ересь. Однако стоит отдать должное спецэффектам. Они действительно лучшие из того, что нам когда либо предлагал русский кинематограф. Уточнюсь, я говорю именно про спецэффекты, а не визуализацию (операторскую работу, работу художника и т. д.) в целом — Тарковский выдохни. Только вот количество этих «красот» не намного больше, чем поместилось в трейлер. Обманули, короче.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Быстрее, чем кролики» от небезызвестного «Квартета И» меня не впечатлил. Кто бы что не говорил, но фильм не дотягивает до любого из творений театра (даже до «О чём ещё говорят мужчины»). Многие шутки мимо кассы и, по сути, паразитируют на былых заслугах, да и сами «квартетовцы», кажется, подустали. Водка, трансвеститы, проститутки, наркотики. Не смешно и грустно. Да, временами, было забавно. Да, «Быстрее, чем кролики» — это, славу богу, не убожество типа «Самого лучшего фильма» или какой-то другой «Лопухи» (по сравнению с ними этот фильм шедевр), но… извините, я смотрел «Мальчишник в Вегасе» (кстати, некоторые сцены вам его не напомнили?).<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Напоследок несколько приятных слов о «Реальной любви». Режиссёр этой прелести Ричард Кёртис и, кажется, он не умеет снимать плохих фильмов — его «Рок-волна» и «Бойфренд из будущего» прекрасны. «Реальная любовь» — это рождественская до мозга костей история. Только в отличие от большинства подобных фильмов Кёртис обошелся без Санта Клауса и чрезмерной сопливости. Всё предельно мило, невероятно романтично, по умному смешно и крайне прекрасно сыграно (ещё бы с таким актёрским составом). Смотреть обязательно!<\/p>\n", "date_published": "2014-02-18T23:50:00+05:00", "date_modified": "2025-01-20T00:56:46+05:00", "tags": [ "фильмы" ], "author": { "name": "Антон Ковальский", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/", "avatar": "https:\/\/reaktivist.ru\/pictures\/userpic\/userpic@2x.jpg?1680093153" }, "_date_published_rfc2822": "Tue, 18 Feb 2014 23:50:00 +0500", "_rss_guid_is_permalink": "false", "_rss_guid": "133724", "_rss_enclosures": [], "_e2_data": { "is_favourite": false, "links_required": null, "og_images": [] } }, { "id": "133722", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/segodnya-na-kinolente-malavita-moy-paren-psih-bezumnye-prepody-p\/", "title": "Сегодня на «Киноленте»: «Малавита», «Мой парень — псих», «Безумные преподы», «Побочный эффект» и «Бойфренд из будущего»", "content_html": "

Неплохой, хоть и не без огрехов фильм подкинул в прошлом году нам Люк Бессон. Первое, что подкупает — начало, которое так лихо закручивает сюжет, что от любопытства хочется лезть на стену. Потом становится понятно, что семья, которая вынуждена переезжать с места на место — это… О, господи, ещё чуть-чуть и я бы родил спойлер, который бы вырос и устроил геноцид всему прогрессивному человечеству.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Наблюдать за необычной семейкой на протяжении всего фильма было одно удовольствие. Фактурный до невозможности Роберт Де Ниро, отлично сыгравшая свою роль благоверной насколько это возможно жены Мишель Пфайффер, их дети — знойная блондиночка с садистскими наклонностями Дианна Агрон и сын своего отца, «крадущийся тигр и затаившийся дракон» Джон Д’Лео с лихвой окупили все погрешности фильма, который, увы, ближе к концу, хоть и стал хромать на сюжет, помчался к титрам так, что вся это, построенная Бессоном, машина развалилась. Жаль. Могло ведь получиться нечто выдающееся.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

С товарищами, которые адаптируют для проката фильмы что-то не так. Я понимаю, что всех нас давно считают моральными уродами, которые покупаются только на фильмы с названиями, в которых есть слова «типа крутые», «бойфренд», «армегеддец», а афиши вызывают аллюзии с каким-то проходным ширпотребом похлеще «Американского пирога». Зачастую из-за таких вот чудо-маркетологов получаются жуткие непонятки. Вот, например, «Мой парень — псих» — это не типичная американская комедия, как нам пытались всё это время доказать, а сёрьезное психологическое кино, которое хоть и не лишено юмора, но точно не ставится во главу угла. Говорить о фильме можно много. Я лишь скажу, что он мне понравился. Особенно благодаря отличной игре Брэдли Купера и Дженнифер Лоуренс (её в отдельные моменты её перевоплощений просто невозможно было узнать).<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Фильм «Безумные преподы» — это французская комедия (а это обычно о многом говорит). Сумасбродная (как и положено), бессмысленная и беспощадная. Ничего уникального в ней, конечно, нет, но (кроме обольстительной афроамериканочки Стефи Сельма), но скоротать вечер вполне подойдёт.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Побочный эффект» в отличие от вышеуказанного фильма для других нужд. Его нужно смотреть внимательно, дабы ненароком упустить что-нибудь важное. Кино у Стивена Содерберга получилось размеренное и временами можно поймать себя на мысли (где-то на середине), что начинаешь скучать, но потом… повороты сюжета приковывают к экрану. Отличная актёрская игра, не избитый сюжет и особый почерк, которым свойственен всем фильмам Содерберга — это всё есть в «Побочном эффекте». Именно поэтому его не стоит упускать. Кстати, пользуясь случаем, советую посмотреть его «Нокаут».<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Ещё одна жертва маркетинга — фильм с идиотским русской «обёрткой» «Бойфренд из будущего» и необычайно восхитительной и трогающей до глубины начинкой. «О времени» (можно я так его буду называть) — это совершенно удивительное кино, которое я бы без особых раздумий поместил бы в свой топ, если бы посмотрел его раньше. Жаль, что таких фильмов снимают мало. Можно много говорить о его наивности и о том, что главный герой — идиот, который пользовался своим даром только для того, чтобы «влюбить» в себя девушку, а не спасти, например, кого-то от смерти, но… давайте оставим монополию снимать такие фильмы Marvel. Этот фильм одна очень красивая метафора, этот фильм мечта, этот фильм изучает добро. Господи, как я бы мечтал, чтобы моя семья была бы настолько же дружна и мы собирались бы пить чай на берегу моря, боже, как бы я хотел проживать одни и теже дни вновь и вновь, читая, слушая музыку или смотря фильмы. Я слишком пафосный. Извините, но мне фильм «О времени» напомнил книгу Рэя Брэдбери «Вино из одуванчиков». Романтично, совсем немного фантастично и до безумия красиво (не без участия очаровательной Марго Робби). Спасибо Ричарду Кёртису за этот фильм.<\/p>\n", "date_published": "2014-01-17T17:16:00+05:00", "date_modified": "2025-01-20T00:39:07+05:00", "tags": [ "фильмы" ], "author": { "name": "Антон Ковальский", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/", "avatar": "https:\/\/reaktivist.ru\/pictures\/userpic\/userpic@2x.jpg?1680093153" }, "_date_published_rfc2822": "Fri, 17 Jan 2014 17:16:00 +0500", "_rss_guid_is_permalink": "false", "_rss_guid": "133722", "_rss_enclosures": [], "_e2_data": { "is_favourite": false, "links_required": null, "og_images": [] } }, { "id": "133720", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/segodnya-na-kinolente-sem-psihopatov-illyuziya-obmana-gravitaciy\/", "title": "Сегодня на «Киноленте»: «Семь психопатов», «Иллюзия обмана», «Гравитация», «РЭД 2» и «Кадры»", "content_html": "

Если не отдавать себе отчёт в том, что фильм «Семь психопатов» снял Мартин МакДона, то можно сказать, что он очень неплох. Однако осознание того, что его рук дело фильмы «Залечь на дно в Брюге» и «Шестизарядный» несколько смазывает впечатление. Всё-таки, от МакДона хочется чего-то большего.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Но всё, что написано выше — это, скорее, слова сноба, чем вашего покорного слуги (да, я не сноб), поэтому исправляюсь. «Психопаты» хороши. Особенно психопат-буддист. Да и Том Уэйтс — это вам не чайник вскипятить.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Фильм «Иллюзия обмана» похож на красивую и загадочную девушку. Интригует до последнего, всячески будоражит воображение, практически доводит до катарсиса, а потом не даёт. Или даёт, но ничего хорошего из этого не получается. Не уверен, что это сравнение самое подходящее в данной ситуации, но настроение у меня плохое, я не выспался и хочу есть. Всё, теперь можно о фильме. «Иллюзия обмана» получилась весьма динамичной, хорошо снятой и ладноскроенной картиной с приятными актёрами, но какой-то вычурной концовкой. Переборщили (это слово так похоже на слово «борщ») с желанием удивлять, а сюжет забыли завернуть в конвертик.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

На «Гравитацию» словоблудили весь год все кому не лень и в любом топе новый фильм лично мною очень любимого режиссёра Альфонса Куарона (обожаю его «Дитя человеческое») стал обязательным ингредиентом. В принципе, вполне заслуженно. Создателем фильма действительно удалось нас окунуть (хотя, как по мне, лучше подходит фраза ткнуть носом) в космос. Да, не обошлось без ляпов, но надо отдать должное — полтора часа скучать действительно не пришлось. Хотя, казалось бы, в кадре было всего два актёра (Сандра Буллок и Джордж Клуни) и статичный кусок космоса. Кстати, спасибо за Ковальского. Опять. «Мадагаскара» и «Гран Торино» вам недостаточно!<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«РЭД 2» — это не «РЭД», а его подобие. Причем, весьма жалкое. Больше и добавить нечего. А, может быть, у меня просто было плохое настроение, когда я его смотрел?<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Что касается фильма «Кадры», то он, несмотря на всю свою прямолинейность и на первый взгляд необязательность, едва ли не самый приятный для меня в нашем сегодняшнем списке. Он по-хорошему добрый и смешной, без перегибов (как это часто бывает) и весьма жизнеутверждающий, а главное, только не смейтесь, приятный. Ведь не обязательно всегда натужно умничать, шокировать расчленёнкой или будоражить воображение спецэффектами. Иногда достаточно просто дать возможность улыбнуться.<\/p>\n", "date_published": "2014-01-17T16:32:00+05:00", "date_modified": "2025-01-20T00:26:48+05:00", "tags": [ "фильмы" ], "author": { "name": "Антон Ковальский", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/", "avatar": "https:\/\/reaktivist.ru\/pictures\/userpic\/userpic@2x.jpg?1680093153" }, "_date_published_rfc2822": "Fri, 17 Jan 2014 16:32:00 +0500", "_rss_guid_is_permalink": "false", "_rss_guid": "133720", "_rss_enclosures": [], "_e2_data": { "is_favourite": false, "links_required": null, "og_images": [] } }, { "id": "133723", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/segodnya-na-kinolente-istrebitel-zombi-lyubov-po-vzroslomu-lyubi\/", "title": "Сегодня на «Киноленте»: «Истребитель зомби», «Любовь по-взрослому», «Любит\/ Не любит», «Врата дракона», «Маньяк»", "content_html": "

Перефразируя известную песенку про солнышко, маму и местоимения «я», скажу с полной уверенностью в своих словах — зомби будут всегда. Конечно, они не такие моднячие, как вампиры, но и об этих полуразложившихся душках сняли и продолжают снимать огромное множество фильмов (есть, конечно, и игры, но это уже другая история).<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Так как зомби сами по себе существа более чем смешные, лично я сторонник того, чтобы о них создавались комедии. Например, «Добро пожаловать в Zомбилэнд» и «Зомби по имени Шон» — это образцово-показательные картины про ходячие трупы. «Истребитель зомби» испанского происхождения 2011 года выпуска в какой-то степени повторяет (хоть и более топорно) подвиг «Зомбиленда». Он определенно точно лучше «Тепла наших тел», хотя бы потому что смешнее и беспредельнее (чуть ли не главное, на мой взгляд, условие для подобных фильмов). С нетерпением жду продолжения похождений Хуана, а вам советую посмотреть первую часть. Думаю, что она вас приятно удивит.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Хороший режиссёр Джудд Апатоу («Немножко беременна» его рук дело) снял, по сути, продолжение истории с радующими взгляд и знакомыми до боли, благодаря подобным комедиям, актёрами под названием «Любовь-по взрослому». Помимо очевидной «переклички» с вышеназванным творением, лично я увидел в нём другую картину — «Люблю тебя, чувак». Причем не потому что в главных ролях и того и другого фильма снимаются Пол Радд и Джейсон Сигел. Он созвучен темой кризиса среднего возраста и желанием оставить своё собственное я, когда над головой, как дамоклов меч, ещё более угрожающе, чем раньше нависло слово «мы». А по существу, «Любовь по-взрослому» — это хорошая (временами с перегибами) комедия, которую очень приятно посмотреть и в той или иной степени узнать в каком-то из героев картины себя.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Ещё одно кино про отношения между мужчиной и женщиной, но без бонуса в виде детей и кризиса среднего возраста — «Любит \/ Не любит». У режиссёра (которую часто можно встретить в кино в качестве актрисы) Сарра Полли получилась снять великолепную картину, рассказывающую самую простую историю о любви, которая, как известно, имеет свойство со временем притупляться. Главной героине Марго (не лишенной чудаковатости) приелся её совершенно замечательнейший муж, пишущий кулинарную книгу и готовящий каждый день курицу. Она облюбовала соседа — художника, зарабатывающего «извозом» на рикше, и понеслось… Картина заставляет задуматься, ведь, по сути, каждому знакомо этого чувство пустоты внутри, которую хочется чем-то заполнить. Кто-то начинает пить, кто-то бросает мужа или просто устраивает романтические приключения на стороне с групповым сексом и прочими чудесами на виражах. Только всё это часто заканчивается разочарованием — надо просто свыкнуться с этой пустотой, а если не получается, то стараться ее наполнять вместе с любимым человеком.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

От серьёзных философских умозаключений переходим к рассказу о фильме «Врата дракона». То, что кино китайское, да ещё с таким названием, его очень здорово характеризует. Вы смотрели «Дом летающих кинжалов», «Герой», «Крадущийся тигр, затаившийся дракон», «Проклятие золотого цветка»? Так вот. Картина Цуй Харка — это тоже самое, только хуже. Во «Вратах дракона» также есть, неподвластные законам физики, восточные единоборства, красивые девушки и прочая приятная взгляду визуализация. Только вот в чём сие творение уступает «Дому летающих кинжалов» точно, так это в сюжете (во «Вратах» он жутко сумбурный) и какой-то внутренней красоте героев. Да и эпические драки на фоне идущего снега режиссёр не осилил. Ну и Цуй с ним! А вообще, конечно, посмотрите. Здорово разжижает мозг.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Под занавес поговорим про картину Франка Халфуна «Маньяк» с Элайджа Вудом в главной роли. Первое, что хочется сказать про фильм — он жутко стильный и с первого звука (саундтрек, пожалуй, самая мощная составляющая ленты) и кадра (съёмка в стиле клипа Prodigy «Smack My Bitch Up» очень бодрит) приковывает взгляд. Однако, к сожалению, на одном стиле не выедешь. Очень скоро на поверхности «Маньяка» можно с легкостью различит изъяны, как на экране монитора недорого мобильного телефона, который лежал в кармане без чехла. Например, хромает (это видно невооруженным глазом) сценарий. Впрочем, чтобы вас ненароком не спугнуть, скажу, что фильм, всё-таки, стоит того, чтобы его посмотрели. Он жутко атмосферный (хоть временами и проваливается), стильный (повторюсь) и вполне себе изощрённый в плане кровь, кишки, распидарасило убийств. Да и что там греха таить, Вуд — отличный актёр. Побрил ноги и уже не добрый хоббит, а вполне себе убийца.<\/p>\n", "date_published": "2013-05-18T00:36:00+05:00", "date_modified": "2025-01-20T00:47:55+05:00", "tags": [ "фильмы" ], "author": { "name": "Антон Ковальский", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/", "avatar": "https:\/\/reaktivist.ru\/pictures\/userpic\/userpic@2x.jpg?1680093153" }, "_date_published_rfc2822": "Sat, 18 May 2013 00:36:00 +0500", "_rss_guid_is_permalink": "false", "_rss_guid": "133723", "_rss_enclosures": [], "_e2_data": { "is_favourite": false, "links_required": null, "og_images": [] } }, { "id": "133725", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/segodnya-na-kinolente-legenda-17-vodnaya-zhizn-semeyka-tenenbaum\/", "title": "Сегодня на «Киноленте»: «Легенда №17», «Водная жизнь», «Семейка Тененбаум», «Железный человек 3» и «Верзила»", "content_html": "

Массовая истерия вокруг фильма «Легенда №17» практически убедила меня на него не идти. Думал, что отсижусь дома, а потом, когда картина появится на торрентах, скачаю и посмотрю. Однако разговоры вокруг ленты, повествующей о жизни легендарного хоккеиста Валерия Харламова, не утихали и когда дама моего сердца настоятельно попросила меня пойти в кинотеатр, дабы лицезреть сие российское чудо, мои нервы сдали.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Удивляться я начал сразу же, как сел в кресло. Нас, опоздавших на несколько минут, застала врасплох сцена энсьерро (убегание от специально выпущенных из загона быков), которая была снята настолько хорошо, что мы начали думать, в тот ли зал мы попали? Однако, как выяснилось, режиссёр Николай Лебедев (кстати, на его счету весьма недурственный триллер «Змеиный источник» и фильм про войну «Звезда») со всей ответственностью подошёл к амбициозному проекту и, действительно, создал одну из лучших российских картин за последние годы. При этом, по сути, он ни сделал ничего особенного — просто не стал строить из себя Тимура Бекмамбетова, рассказав историю не про Линкольна с топором, а про Харламова с клюшкой. Помимо очевидной нужности подобных фильмов для России (от быдла без идеалов в голове не продохнуть) «Легенда №17» выполняет, сама того не понимая, ещё одну миссию — возвращает доверие ко всему российскому кинематографу. Причем, больше, чем недавнее «Метро». И, кстати, Данила Козловский, кажется, окончательно всех покорил. Молодец.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Продолжаю смотреть фильмы Уэса Андерсона. После его «Королевства полной луны» я буквально влюбился в этого режиссёра. Однако его «Водная жизнь», как ни странно, мне не очень понравилась. Несмотря на то, что ингредиенты в картине те же самые (у Андерсона близкая моей душе страсть снимать одних и тех же актеров), лично мне чего-то не хватило. Да, история такая же сумасбродная, как и в его предыдущих работах. Да, режиссёр, как и прежде не любит собак (он постоянно издевается над ними во всех своих фильмах) и с особым остервенением «подбирает» чуть ли не для каждого кадра цветовую гамму, но…<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Впрочем, «но» отпадает само собой при просмотре фильма «Семейка Тененбаум». Здесь все ингредиенты замешаны в правильных пропорциях. К Биллу Мюррею, Оуэну и Люку Уилсону присоединяется великолепная Гвинет Пэлтроу и Бен Стиллер. Сумасбродность никуда не девается, ещё одна собака, раздавленная машиной, умирает, а режиссёр в очередной раз рассказывает историю одной семьи, ведь именно ячейка общества, если вы не заметили, является главной темой всех фильмов Андерсона. Если «Водная жизнь» на любителя, то «Семейка Тененбаум» тоже на любителя, но с ней стоит немедленно ознакомиться, иначе, какой вы к черту киноман?! Что-то я сегодня крайне груб.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Железный человек 3» по определению не может быть плохим фильмом. Хотя бы потому, что в нём все также играет непревзойдённый Роберт Дауни младший и его соратница Гвинет, вы не поверите, Пэлтроу. Конечно, замена режиссёра Джона Фавро на Шейна Блэка чувствуется — фильм немного просел в сюжете и оставил после себя много не очень приятных вопросов. Однако не стоит сильно придираться, тем более, что третья часть, как и предыдущие две, нашпигована весьма убедительным экшном, сводящими с ума спецэффектами и, что греха таить, фирменным юмором (отсылки к «Мстителям» особенно хороши), которым так славиться франшиза. Определенно жду четвеёртой части и уверен, что она не разочарует.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

И в завершении немного про «Верзилу». Как оказалось, первое впечатление было ошибочным. Фильм Паскаля Ложье — это не очередная унылая мистическая бредятина про похищаемых призраками детей, а неплохой с лихо закрученным сюжетом (несколько раз я даже удивился) триллер, поднимающую острую социальную тему. Какую? Узнаете, если посмотрите фильм до конца (за спойлеры на Руси брили налысо, обмазывали голову мёдом и кидали в муравейник. Зачастую уже отрубленную). Кстати, в картине снялась девочка из «Сайлент Хилла» Джоделль Ферланд и красотка (Джоделль, кстати, красотка, только ещё не очень большая) Джессика Билл. Всё. Больше ничего не хочу писать.<\/p>\n

P.S. Кстати, пока писал, понял, что «Водная жизнь» — это фильм с послевкусием. Не удивлюсь, что через год я буду его боготворить. У меня уже такое было с картиной Терренса Малика «Древо жизни».<\/p>\n", "date_published": "2013-05-06T01:50:00+05:00", "date_modified": "2025-01-20T01:02:25+05:00", "tags": [ "фильмы" ], "author": { "name": "Антон Ковальский", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/", "avatar": "https:\/\/reaktivist.ru\/pictures\/userpic\/userpic@2x.jpg?1680093153" }, "_date_published_rfc2822": "Mon, 06 May 2013 01:50:00 +0500", "_rss_guid_is_permalink": "false", "_rss_guid": "133725", "_rss_enclosures": [], "_e2_data": { "is_favourite": false, "links_required": null, "og_images": [] } }, { "id": "128677", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/segodnya-na-kinolente-tanec-deli-missiya-sereniti-zhit-zalozhnic\/", "title": "Сегодня на «Киноленте»: «Танец Дели», «Миссия „Серенити“», «Жить», «Заложница 2» и «Муви 43»", "content_html": "

По сути, «Танец Дели» не совсем кино. Это, скорее, спектакль, с «неказистыми» декорациями: скамейкой, одиноко стоящей возле стены из белого кафеля. Здесь нет голубого неба на весь экран как в «Эйфории», герои картины не бегают друг за другом по всему миру, как в «Кислороде», но это совершенно точно фильм Иван Вырыпаева<\/b>. Это чувствуется сразу. Выдает 38-летнего режиссера не удивительная польская актриса Каролина Грушка<\/b> (снимать жен в своих фильмах для Вырыпаева, наверное, дело принципа), гениально сыгравшая в его предыдущем полном метре, а первый же диалог.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Драматическая основа новой картины Вырыпаева буквально пронизана «Кислородом». Однако его поэтика в «Танце Дели» как нельзя к месту и не кажется повторением пройденного — в фильме рассказывается совершенно другая история, хоть и теми же методами. Что касается актеров (их в фильме пять), то им идеально удалось донести текст пьесы. Все эти нарочито оттарабаненные монологи, как ни странно, оказались более эффективными, чем многозначительные паузы, которыми так любят злоупотреблять в кино. Ивану Вырыпаеву в очередной раз удалось снять фильм, который заставляет задуматься, а еще доказать, что в кинематограф он пришел не по ошибке.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

«Миссию „Серенити“» я откопал, когда из любопытства узнавал, что еще натворил режиссер «Мстителей» и сценарист «Хижины в лесу» Джосс Уидон<\/b>. Сказать, что фильм произвел на меня неизгладимое впечатление я, конечно, не могу. Это фантастическая сага среднего пошиба, мир которой не цепляет, как, например, вселенная «Звездных войн» или даже, черт побери, компьютерной игры Mass Effect. Однако посмотреть «Серинити» можно, тем более, что мое мнение не разделяют многочисленные критики на «КиноПоиске» и сайт IMDb. Что ж, бывает.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Не знаю, что случилось в жизни режиссера Василия Сигарева<\/b>, но он снова снял фильм, после которого хочется попросить маму, чтобы она родила тебя обратно. Если в его «Волчке» 2009 года рассказывалась история одной несчастной девочки, которая тщетно пыталась завоевать любовь своей матери, гуляющей на право и на лево, то в картине «Жить» Сигарев решил не останавливаться на достигнутом, сконцентрировав в двухчасовом фильме столько мерзости, что кино становится физически больно смотреть. Но пугает в картине не обезумевшая женщина, выкапывающая своих умерших детей, не мальчик, которого мамочка-мразь называет имбецилом и даже не куча гопников, избившая в электричке парня досмерти. Пугает в «Жить» то, что подобные истории — это не вымысел больного воображения Сигарева. Истории, рассказанные в фильме, происходят на просторах нашей Родины постоянно. Однако, как ни странно, в конце картины режиссер находит в себе силы сделать концовку фильма небезнадежной. Спасибо и на том.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Первая «Заложница» с Лиам Нисоном<\/b> была прекрасная и, казалось бы, разговор закончен. Однако Оливье Мегатон<\/b> под чутким руководством Люка Бессона снял достойное продолжение первой части. Да, уже не такое остросюжетное, но явно достойное, чтобы его посмотрели. Если, конечно, вы не смотрите только арт-хаус и мужики, бегающие по крышам с пистолетом, не вызывают у вас стойкого желания блевануть. Я, например, всеядный.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

Моя «всеядность» распространяется не только на хорошие боевики (хотя в чистом виде и без примеси фантастики они мне быстро надоедают), но и на комедии. О «Муви 43» прожужжали уши так, что не пойти на него в кинотеатр было бы преступлением. Пророчили, что фильм с целой обоймой крутых режиссеров и актеров — это просто тонны непотребного юмора всех цветов (начиная от черного и заканчивая коричневым). Твердили, что смотреть его обязательно только в переводе Гоблина и девушек с собой желательно не брать — могут наблевать в ведро с попкорном. В итоге, как это часто бывает, кино перехвалили. Да, он жутко смешной. Хью Джекман<\/b> с яйцами на шее, Анна Фэрис<\/b>, предлагающая своему парню на себя покакать, Хлоя Морец<\/b> с первыми месячными — это действительно крайне весело. Но не запредельно. Как представлялось по многочисленным рецензиям.<\/p>\n", "date_published": "2013-01-20T18:00:00+05:00", "date_modified": "2024-06-10T17:58:21+05:00", "tags": [ "фильмы" ], "author": { "name": "Антон Ковальский", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/", "avatar": "https:\/\/reaktivist.ru\/pictures\/userpic\/userpic@2x.jpg?1680093153" }, "_date_published_rfc2822": "Sun, 20 Jan 2013 18:00:00 +0500", "_rss_guid_is_permalink": "false", "_rss_guid": "128677", "_rss_enclosures": [], "_e2_data": { "is_favourite": false, "links_required": null, "og_images": [] } }, { "id": "133861", "url": "https:\/\/reaktivist.ru\/all\/izolda-dyushauk-faust-izmenil-moyu-zhizn\/", "title": "Изольда Дюшаук: «Фауст» изменил мою жизнь»", "content_html": "

В Сургуте жила девочка по имени Изольда. Она, как и все дети, ходила в школу, если не было актировок. Занималась балетом в детской школе № 1, а потом в девять лет вместе с мамой переехала в Берлин. Казалось бы, с кем не бывает — таких случаев в истории масса, но Золушка (так, любя, зовет её мама) стала сниматься в кино и доигралась до роли Маргариты в фильме Александра Сокурова «Фауст». Фильм, снятый по великому произведению Иоганна Гете, получил на фестивале Венеции «Золотого льва» и вся жизнь девушки с золотыми волосами в мгновенье изменилось. О том, помнит ли она город своего детства и не жалеет ли она, что перестала заниматься танцами, Изольда рассказала вашему покорному слуге.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

— Ты не боишься, что средневековый образ девы с золотыми волосами сыграет с тобой злую шутку и все фильмы, в которых тебе доведётся играть в дальнейшем, будут исторические?<\/b>
\n— Если это будут интересные роли, то почему бы и нет. Что касается амплуа, то, я очень надеюсь, его поменять для меня не будет большой проблемой.<\/p>\n

— Ради какого режиссёра а, может быть, и фильма ты согласилась сделать это прямо сейчас? Может быть, есть роль, которую ты мечтаешь сыграть?<\/b>
\n— Я, если честно, люблю самые разные фильмы. Мне бы было интересно сняться в танцевальном фильме, потому что я много танцую. Из режиссёров, я страшно хотела бы поработать с Квентином Тарантино. Ещё мне безумно нравится Ларс фон Триер. Про роль вопрос, конечно, сложный, потому что я с 13 лет мечтала сыграть Маргариту в «Фаусте». Думала сначала в театре и даже не могла предположить, что по этой книге возможно снять в кино. Теперь, когда моя мечта сбылась, я всё хочу сыграть. Всё-всё-всё. Так… какие я ещё книги люблю (смеется).<\/p>\n

— У тебя в Фейсбуке написано, что любишь «Идиота» Достоевского и много еще чего из русского.<\/b>
\n— О, да. Конечно же! Это один из королей литературы. Вспомнила! Мне очень нравится «Сага о Форсайтах». Я бы очень хотела сыграть Ирен, мне кажется, это очень интересная роль. Ещё я с удовольствием снялась бы в фентези. Я никогда не играла в таких фильмах, но, думаю, это жутко интересно.<\/p>\n

Изольда Дюшаук родилась в 1993 году в Сургуте. Через год после переезда в Германию Изольду приняли в берлинское театральное училище Next Generation. Дебют в кино состоялся в 2004 году, когда Изольда сыграла в короткометражном фильме Аники Вангард «Башмаки Джимми».<\/p>\n

— Что ты испытала, когда узнала, что «Фауст» взял на Венецианском фестивале «Золотого льва»? В этом же есть огромная доля твоей «вины».<\/b>
\n— Я начала плакать и не могла поверить в это. Только через много дней я начала понимать, что это правда — «Фауст» получил эту престижную награду. Конечно, я была страшна рада, потому что весь коллектив, который делал этот фильм, заслужил её. Они вложили в картину всю свою душу.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

— У тебя, наверное, сейчас куча предложений. В каком фильме тебя можно будет увидеть в ближайшее время?<\/b>
\n— Я ничего особо про это не знаю. Этим занимается мой агент. Да и вообще я стараюсь об этом думать, это не очень хорошо для меня и отвлекает от творчества.<\/p>\n

— Как тебя нашел режиссёр «Фауста» Александр Сокуров? Расскажи, жутко интересно.<\/b>
\n— О, это было очень смешно. Мы знали, что он хочет снять в «Фаусте» только немецких артистов, поэтому мы вначале ему даже не сказали, что я говорю по-русски. Дескать, мы уехали в Германию, когда я была ещё совсем крохой. Только потом, когда мы уже начали работать, я начала потихонечку говорить с ним по-русски. Тогда он все понял.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

— Расстроился?<\/b>
\n— Нет, на тот момент ему уже было всё равно.<\/p>\n

— Насколько было сложно работать с Сокуровым? Особенно другим актерам, которые не знали русский?<\/b>
\n— Для меня лично это было прекрасный и очень необычный опыт. Сокуров обращает очень большое внимание на мелкие детали, как ты двигаешь своими руками, как ты ходишь и так далее. Это была очень интенсивная работа и мне она очень понравилось. Что касается языка, то у Сокурова была прекрасная переводчица, которая очень точно переводила актёрам то, что он говорил и наоборот.<\/p>\n

— Ты не жалеешь, что в своё время прекратила из-за съёмок в кино заниматься балетом?<\/b>
\n— Ещё как жалею! Даже злюсь на себя за то, что бросила танцы. Надеюсь, что сейчас я найду время, чтобы опять ими заниматься, потому что танцую уже не так как раньше, хотя раньше делала это профессионально. Это очень обидно. Глупо было танцы бросать.<\/p>\n

На счету у Изольду уже около двух десятков ролей в кино и на телевидении. Чего стоит одна только работа в телесериале немецкого режиссёра Оливера Хиршбигеля «Борджиа», премьера которого на немецком телеканале ZDF намечена на 17 октября. В фильме, съёмки которого обошлись в 25 миллионов евро, Изольда Дюшаук играет Лукрецию Борджиа — представительницу одного из самых одиозных кланов эпохи Возрождения. Эту мастерицу соблазнять и отравлять мужчин даже называли «кровавой шалуньей Ренессанса».<\/p>\n

— Полжизни ты прожила в Сургуте. Каким тебе он запомнился?<\/b>
\n— Страшно холодным городом, в котором много снега зимой и слякоти весной. Помню, когда я была маленькая, то провалилась в снег и не смогла сама оттуда выбраться. Моему другу даже пришлось звать моих родителей. Еще я помню, как прилипла языком к детской горке. Спасали теплой водой (смеётся).<\/p>\n

— А ты в Сургуте начала танцами заниматься?<\/b>
\n— Конечно! Мама работала музыкантом-преподавателем в детской школе искусств № 1, и в ней были курсы балета. Мама предложила попробовать и я согласилась. Переехав в Берлин, я продолжила заниматься танцами, но здесь совсем другая техника. В Сургуте я занималась каждый день, а в Берлине раз в неделю.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

— А ты была в Сургуте после того, как отсюда уехала? Он изменился?<\/b>
\n— Да, два раза, когда была старше. Я была зимой, поэтому особой разницы не почувствовала. Была также холодно и много снега. Но так как я выросла, мне в Сургуте казалось уже не таким большим.<\/p>\n

— После «Фауста» ты снялась в сериале «Борджиа». Разница есть?<\/b>
\n— Проблема в том, что серия в «Борджии», в которой я снялась, тоже была полнометражная. Причем, это была очень сильная серия. Мне вообще показались эти проекты очень похожими. К тому же над ним работали тоже очень хорошие люди, и работа была не менее интенсивной. Кстати, серия с моим участием снималась шесть месяцев, а «Фауст» — три. В сериале обычно снимаются долго, поэтому все актеры и съёмочная группа успевают за это время практически стать твоей семьёй.<\/p>\n

\n\"\"\n<\/div>\n

— Кроме танцев и съёмок в фильмах, чем ты живешь. Расскажи, чтобы мы, твои земляки, знали.<\/b>
\n— Я очень много читаю, у меня две кошечки, за которыми я смотрю. У меня большой парк рядом с домом и я много гуляю на улице. Есть друг.<\/p>\n

— После «Фауста» твоя жизнь сильно изменилась? Наверное, надоели бесконечные интервью?<\/b>
\n— Я очень повзрослела, потому что это был очень важный период в моей жизни. Я очень долго жила без мамы и это тоже внесло свою лепту. А вообще я не особо слежу за тем, что про меня пишут в интернете и стараюсь жить, как и раньше.<\/p>\n

P.S. Трейлеры к фильму «Фауст» и серии из «Боржиа», в которой сыграла Изольда Дюшаук.<\/p>\n

\n